Kaleema^AR

Multi-instrumentiste, compositrice, productrice et chanteuse basée à Buenos Aires. Avec son premier album Nomada (2017), elle a réussi à se positionner sur la scène latino-américaine, ce qui l'a amenée à se produire dans des lieux importants comme MUTEK Montréal et Lollapalooza Chili.

Des textures cinématographiques et colorées prennent vie par la synthèse du folklore et du futur qu'affectionne Kaleema. Combinant son historique en musique Afro-Colombienne à une formation classique et une affinité pour un alliage innovant de free jazz, hip-hop et R&B, l'artiste véhicule un éclectisme dynamique et nomade.

S'intéresser aux influences de Kaleema permet de mieux cartographier son approche musicale : son adolescence est nourrie par l'apprentissage de la guitare classique et du violon tandis qu'elle s'abreuve et réinterprète ses icônes, de D'Angelo à Bill Withers. Son père enthousiaste s'assure qu'elle soit non-seulement entourée d'une ample collection de disques brésiliens mais qu'elle s'expose par ailleurs à différents innovateurs électroniques allemands présentés à l'Institut Goethe de la ville. Après ses études à l'Institut SAE de New York, Lewandowski entame différents processus collaboratifs, notamment avec Lido Pimienta et Gregor Schewllenbach de Kompakt records, créant des passerelles entre sonorités traditionnelles et rythmes nourris par l'expérience club. Cette synthèse déploie toute sa richesse sur son premier opus de 2017, Nómada, qu'elle présente en tournée en Europe et en Amérique Latine. L'artiste argentin Uji, qui jouera également au festival, fait partie des créateurs·ices impliqués dans l'album de remixes sorti dans la foulée de Nómada.

En 2020, elle sort Útera, son deuxième album studio, chez Wonderwheel Recordings. L'album se joue comme un catalogue de différents styles, entremêlant divers instruments et rythmes. Du dub aux flûtes andines en passant par les mélodies classiques de cordes. Par rapport à son prédécesseur, il offre un espace plus hypnotique et introspectif de feu créatif et de rythmes électroniques, évoluant parfois entre le downtempo et une ambiance électronique.

Multi-instrumentiste, compositrice, productrice et chanteuse basée à Buenos Aires. Avec son premier album Nomada (2017), elle a réussi à se positionner sur la scène latino-américaine, ce qui l'a amenée à se produire dans des lieux importants comme MUTEK Montréal et Lollapalooza Chili.

Des textures cinématographiques et colorées prennent vie par la synthèse du folklore et du futur qu'affectionne Kaleema. Combinant son historique en musique Afro-Colombienne à une formation classique et une affinité pour un alliage innovant de free jazz, hip-hop et R&B, l'artiste véhicule un éclectisme dynamique et nomade.

S'intéresser aux influences de Kaleema permet de mieux cartographier son approche musicale : son adolescence est nourrie par l'apprentissage de la guitare classique et du violon tandis qu'elle s'abreuve et réinterprète ses icônes, de D'Angelo à Bill Withers. Son père enthousiaste s'assure qu'elle soit non-seulement entourée d'une ample collection de disques brésiliens mais qu'elle s'expose par ailleurs à différents innovateurs électroniques allemands présentés à l'Institut Goethe de la ville. Après ses études à l'Institut SAE de New York, Lewandowski entame différents processus collaboratifs, notamment avec Lido Pimienta et Gregor Schewllenbach de Kompakt records, créant des passerelles entre sonorités traditionnelles et rythmes nourris par l'expérience club. Cette synthèse déploie toute sa richesse sur son premier opus de 2017, Nómada, qu'elle présente en tournée en Europe et en Amérique Latine. L'artiste argentin Uji, qui jouera également au festival, fait partie des créateurs·ices impliqués dans l'album de remixes sorti dans la foulée de Nómada.

En 2020, elle sort Útera, son deuxième album studio, chez Wonderwheel Recordings. L'album se joue comme un catalogue de différents styles, entremêlant divers instruments et rythmes. Du dub aux flûtes andines en passant par les mélodies classiques de cordes. Par rapport à son prédécesseur, il offre un espace plus hypnotique et introspectif de feu créatif et de rythmes électroniques, évoluant parfois entre le downtempo et une ambiance électronique.