Technologies of Consciousness^CA/QC

Crédit: Charlotte Bonin

Sonya Stefan fusionne de manière unique les médias analogiques et numériques, créant des paysages visuels captivants en pellicules 16mm et TouchDesigner. Sa démarche se distingue par des techniques innovantes telles que l'impression par contact, l'éco-traitement DIY et l'imagerie macro de la nature. Figure célébrée dans les documentaires de danse, Stefan a été récompensée pour The Truss Arch, recevant une nomination à l'IRIS et le Prix du Meilleur court ou moyen-métrage national aux RIDM 2021 et aux RVQC 2022. Collaborant avec des compagnies de danse telles qu'Animals of Distinction et Petrikor Danse, son travail à MUTEK démontre une riche convergence de cinéma, technologie et chorégraphie, soulignant son engagement profond envers le monde naturel et le mouvement.
Stephanie Castonguay œuvre dans le domaine du son et de la technologie, transformant des machines abandonnées en instruments électroniques expérimentaux. Son approche unique se concentre sur la transformation physique des matériaux, explorant leur musicalité inhérente, ainsi que leur capacité à produire des glitchs et des résonances. À travers ses performances et installations, Stéphanie Castonguay fait le pont entre le tangible et le l’insaisissable, amplifiant les qualités sonores subtiles des matériaux quotidiens. Présenté dans des lieux prestigieux comme LAB30 et MUTEK, son travail invite le public à repenser son environnement sonore, mettant en lumière l'inhabituel dans le familier. L'art de Stéphanie Castonguay défie les perceptions, rendant l'imperceptible audible et surprenant.

Technologies of Consciousness ^CA/QC – Numinous Machines
Live A/V | Première mondiale

Avec Numinous Machines, Technologies of Consciousness, le duo composé de Sonya Stefan et Stephanie Castonguay, présente une odyssée audiovisuelle aux frontières ombragées de l'expérience de mort imminente, inspirée par les Yantras sacrés et la connexion entre le naturel et le technologique. Cette performance utilise la macroscopie et des platines modifiées, fusionnant son et image à travers une notation graphique régie par les lois de la décomposition. Leur approche du turntablism met en lumière le toucher physique et la transformation matérielle dans la reproduction sonore, offrant une exploration tangible de l'art auditif.