Les artistes québecois.e.s à MUTEK.JP+MX

SMS FOR LOCATION: Live edition - DJ set

Le collectif afrocentriste Moonshine se réunit pour SMS FOR LOCATION - Live edition. Connu dans le monde entier pour ses raves lunaires célébrant la musique africaine et électronique, l'équipe est là pour mettre le feu à la scène numérique.

Depuis un toit surplombant le sud-ouest de Montréal, Pierre Kwenders, San Farafina et Bonbon Kojak se rassemblent derrières les platines pour présenter la musique originale de Moonshine, complétée par la talentueuse chanteuse Odile Myrtil et les percussions fougueuses d'Elli Mbonda.

Pour découvrir la performance, cliquez ici.

Présenté par Nyege Nyege et TransmissionMTL, dans le cadre de Stream On, un projet de MUTEK, avec le soutien du Conseil des arts du Canada.
#LArtAuCoeurDeNosVies

Crédit Photo: Boris Halas

Live A/V - Première mondiale

Au sein d'expériences audiovisuelles dynamiques à la croisée de l'art sonore, l’installation immersive, de la vidéo et de la performance, Nelly-Eve Rajotte transmet les aspects les plus immersifs, hypnotiques et inquiétants du monde naturel directement dans le cœur de son public. Ses travaux audiovisuels qualifiés d'« espaces finis » extrêmes (allant de l'architecture tentaculaire jusqu'à des environnements de toundra infinis) suscitent des réactions sensorielles simultanément physiques et fortement émotives.

Pour découvrir la performance, cliquez ici.

Présenté dans le cadre de Stream On, un projet de MUTEK, avec le soutien du Conseil des arts du Canada. #LArtAuCoeurDeNosVies

Crédit Photo: Bruno Destombes

Live - Première mondiale

Musicien·ne·s, artistes sonores et producteur·rice·s, Porto Porto! conçoit la musique électronique selon ses propres termes, mêlant styles et genres; avec des rythmes de basses puissantes et des mélodies luxuriantes tissées ensemble dans une formule unique d'avant-house expérimentale.
Alex de Californie sur sa harpe bionique, Quan du Vietnam sur ses synthés modulaires sur-mesure, Samito du Mozambique aux claviers et au chant, et le montréalais Boogieman, cerveau derrière le groupe, à la rythmique, aux lignes de basse et à la conception sonore. Leur concert promet d'être un melting-pot chevronné de samples en temps réel, de beats lourds de basse et de musique de danse analogique expérimentale aux couleurs de Montréal.

Pour découvrir la performance, cliquez ici.

Présenté dans le cadre de Stream On, un projet de MUTEK, avec le soutien du Conseil des arts du Canada. #LArtAuCoeurDeNosVies

Crédit Photo: Bruno Destombes

Studio de design et de production multiplateforme situé à Montréal, Baillat se distingue par une approche graphique audacieuse et raffinée. Multidisciplinaire, le studio déploie son savoir-faire sur tous les formats — imprimé, numérique, motion design ou installations physiques — pour l'élaboration d'identités marquantes, qui dépassent l'approche publicitaire traditionnelle. Visionnaire, Baillat place l'expérimentation au service des client·e·s et des projets créatifs auxquels le studio se consacre.

Dans son approche empreinte de cinéma, Diagraf combine une esthétique minimaliste et des progressions graphiques évolutives pour subtilement engendrer l'émotion. Sensiblement empreint des univers sonores des musicien·ne·s avec lesquels il collabore, Diagraf crée souvent du matériau original inspiré par leur approche, travaillant ensuite comme un réalisateur qui monterait son film en direct.

Crédit Photo: Baillat & Diagraf

Sabrina Ratté est une artiste d’origine canadienne vivant à Paris. Sa pratique s’intéresse aux multiples manifestations de l’image numérique: la vidéo analogique, l’animation 3D, la photographie, l’impression, la sculpture, la réalité virtuelle et l’installation. L’intégration continuelle de nouvelles techniques appuie formellement les thèmes qui traversent ses œuvres tels que l’influence psychologique qu’exerce l’architecture et l’environnement numérique sur notre perception du monde ainsi que la relation que nous entretenons avec l’aspect virtuel de l’existence. Elle a été nominée pour le Prix Sobey pour les arts en 2019 et 2020. Ses œuvres ont été présentées internationalement par plusieurs institutions dont le Musée Laforet (Tokyo), le Musée National des Beaux-arts du Québec (Québec), Thoma Foundation (Santa Fe), Centre PHI (Montreal), Whitney Museum of Art (New York), Chronus Art Center, (Shanghai), Museum of the Moving Image (New York).

"Aliquid" est une vidéo à canal unique dans laquelle le signal électronique est manipulé numériquement pour se matérialiser en chair synthétique. Atterrissant lentement sur une architecture en verre, cette substance indéfinie est déchirée par des arêtes tranchantes et finit par se désintégrer en particules qui se propagent dans l'atmosphère.

Crédit Photo: Sabrina Ratté